Beyond All Clarinet History in Munic

2009-04-08 |  
Beyond All Clarinet History in Munic

Standing Raving Stamping and Screaming –
Martins various challenging projects trough the years have been many, and the latest is B:A:C:H which is now in high demand throughout Europe.
It is not a “play it safe-project”, rather a walk on the wild side. A podium with a traditional piano player in the classical room, an electric cello player in the street music area with the clarinet floating between the two worlds making a surprising fusion.

Read what the Critic said at the last B:A:C:H concert






Martin Frost
Ein Rattenfänger

Dass er ein begnadeter Klarinettist ist, wussten Fans seines Mozart-, Weber- oder Brahms-Spiels schon lange. Doch Martin Fröst zeigte beim Programm im Prinzregententheater mit dem doppelsinnigen Motto "B-A-C-H: Beyond All Clarinet History", dass der Auftritt mit 22 Jahren in der Titelrolle von Wilfried Hillers "Der Rattenfänger" schöne Früchte trägt: Denn der blonde 38-jährige Schwede ist ein Multitalent. Er kann nicht nur auf seinem Instrument singen und zärtlich parlieren wie kaum ein anderer, sondern er vermag - hochgewachsen und schlank wie er ist - sogar zu tanze

So war das siebzigminütige pausenlose Programm die Performance eines wahren Rattenfängers, der mit seinem Instrument verführen und verzaubern kann, egal ob er mit seinen kongenialen Kollegen Roland Pöntinen am Flügel und dem Cellisten Svante Henryson kühne, aber feine Metamorphosen auf verschiedene Werke Bachs spielt oder durch die Musikgeschichte wandelt. "Invisible Duet" nennt sich die audiovisuelle narzisstische Spiegelung seines real tanzenden Körpers und Klarinettenspiels in der Vervielfachung durch sich verwandelnde Vexierbilder auf dem eisernen Vorhang. "Peacock Tales" dagegen ist das wunderbare Solo eines musikalischen Pfaus mit entsprechender Bewegung und Maske, dargeboten mit ebensoviel Selbstbewusstsein wie ironischer Distanz zum eigenen Tun - der unverhohlenen Selbstbespiegelung.
Auch Roland Pöntinen brilliert mit zwei Soli, der sanften Instrumentalversion der Arie "Schafe müssen sicher weiden" und einer virtuosen Rachmaninow-Bearbeitung der Bachschen E-Dur-Partita, ebenso Svante Henryson, der sein Cello mal süß wie eine Geige spielt, mal herb wie einen E-Bass zupft. Aber das eigentliche Ereignis des Abends ist das subtile Zusammenspiel der drei Musiker: Wie sie Bach in Jazz verfließen lassen, zu Countrymusic oder Klezmer verfestigen und sich dabei auf wundersame Weise wie ein musikalischer Körper bewegen. Wenn am Ende nach einem frechen Medley Bachs "Jesu bleibet meine Freude", immer wieder anders getönt auf die drei Instrumente verteilt erklingt, ist das Glück über die vergangene Stunde ebenso groß wie der Beifall dafür.
KLAUS KALCHSCHMID